Venerdì 28 maggio (ore 20:30 – ingresso riservato ai soci 7 euro –  posti limitati e distanziati con prenotazione consigliata lumbroia@massimodonno.it – 3381200398) il cantautore Gaetano Cortese proporrà il suo omaggio a Rino Gaetano, scomparso all’alba del 2 giugno di quaranta anni fa, a soli 30 anni, a causa di un incidente stradale sulla Nomentana a Roma. Autore ed interprete di grandi successi come Gianna, A mano a mano, Ma il cielo è sempre più blu, Nuntereggae più, Rino Gaetano resta una figura chiave della musica cantautorale italiana. Leggero ed ironico ma sempre pungente e profondo, il cantautore calabrese ha rappresentato, e rappresenta tutt’ora, la musica d’autore che si fa denuncia, impegno sociale e civile. Dopo l’esordio nel 1974 con “Ingresso libero”, Gateano pubblicò altri cinque album “Mio fratello è figlio unico” (1976), “Aida” (1977), “Nuntereggae più” (1978), “Resta vile maschio, dove vai?” (1979), fino all’ultimo lavoro discografico “E io ci sto” (1980), lanciato pochi mesi prima dell’incidente mortale. 

Gaetano Cortese, cantautore con una carriera ultraventennale alle spalle, esordisce nella band Cantina Sociale con la quale gira il Salento e partecipa a diversi festival, ricevendo molti apprezzamenti per l’originalità dei brani. Nel 2004 intraprende la carriera solista, che si rivela come un interessante punto di incontro tra rock, pop e musica d’autore, affrontando temi politici e sociali, esperienze personali. Nel 2012 esce il suo primo album autoprodotto “Siamo quel che siamo”, in collaborazione con il chitarrista e arrangiatore Riccardo Basile. L’anno successivo vince il concorso “Citofonare Cuccarini” con la canzone “Sarò”. Il 2016 è un altro anno ricco di soddisfazioni, a partire dal secondo album “Gae”,  passando per l’originale  tributo a  Rino Gaetano, fino all’uscita di “A he ya eh”, canzone scritta dal cantautore Maurizio Ferrandini, che tratta il tema del genocidio degli Indiani d’America.

Specializzata in musica araba, world music ed elettro jazz, punta di diamante dei progetti artistici di Cesare Dell’Anna (Opa Cupa, Giro di Banda, ecc.); il piano di Ekland Hasa, concertista, compositore, docente e arrangiatore dalle numerose anime. Raffinato e graffiante, legato tanto al jazz quanto alla musica classica, alla composizione per orchestra come alle musiche etniche di tutto il mondo; il violoncello di Redi Hasa che in oltre vent’anni di carriera ha suonato, tra gli altri, con Kocani Orkestra, Mauro Pagani, Rita Marcotulli, Pacifico, Boban Markovic, Ambrogio Sparagna, Paolo Fresu, Mauro Pagani, Goran Bregovic, Giovanni Sollima, Maria Mazzotta. Nel 2017 è violoncellista ospite nel disco Carry Fire di Robert Plant, voce dei leggendari Led Zeppelin. Dopo aver lavorato per molti anni nell’ensemble di Ludovico Einaudi e, non ultimo, per il progetto “Seven Days Walking” (2019), a settembre è uscito, per Decca Records, “The Stolen Cello”, suo primo album solista.
Mercoledì 2 Giugno (ore 20:30 – ingresso riservato ai soci 7 euro –  posti limitati e distanziati con prenotazione consigliata lumbroia@massimodonno.it – 3381200398) appuntamento con la cantante salentina Maria Mazzotta affiancata dal fisarmonicista Vince Abbracciante. La sua particolare versatilità fa di Maria Mazzotta una tra le voci più importanti del panorama pugliese e, più in generale, della world music alla quale si accosta con estremo rispetto e meticolosa ricerca con riguardo alle caratteristiche vocali, e non solo, che contraddistinguono le varie culture.

Spaziando con naturalezza dalle sonorità del Sud Italia alle cadenze balcaniche, la sua sentita interpretazione coinvolge lo spettatore trascinandolo ed immergendolo nella cultura dei brani interpretati. Vanta numerose collaborazioni con artisti nazionali ed internazionali, tra questi: Bobby McFerrin, Ibrahim Maalouf, Rita Marcotulli, Ballake Sissoko, Piers Faccini, Justin Adams e Juldeh Camara, Mannarino, Orchestra di Piazza Vittorio, Hysni (Niko) Zela e Fanfara Tirana, Eva Quartet, Klapa Otok, Bojken Lako, Raiz, Roy Paci, Roberto Ottaviano, Raffaele Casarano., Bijan Chemirani, Mario Arcari.